007 - Cassino Royale (2006) | Dez anos de um dos melhores Bond

Casino Royale (EUA)

Há dez anos, 007 – Cassino Royale estreava representando um novo começo de boa imagem para Bond, James Bond, com uma aventura mais adulta, séria e menos absurda e digital. O filme, em seus cinco primeiros minutos, recomeça a franquia com o personagem em início de carreira, desde a sua “promoção” como agente 00 até a sua primeira missão.

Dessa forma, o personagem não necessitou de vilões exigindo a dominação mundial ou então mecanismos absurdos criados pelo engenheiro Q. 007 se aventura pelo que o mundo, vulgo mercado, necessitava. Um herói bruto, como o rival Jason Bourne, com uma inteligência elevada e, é claro, mais “macho” do que nunca.

Tamanha diferença no tom mercadológico entre o Bond de 2006 com o Bond de Sean Conery se nota logo de cara nos créditos de abertura que trazem lutas e tiroteios através de cartas, em vez de mulheres nuas dançando sensualmente. Sequência que já situa o personagem mais pop com a sua versão mais crua.

Além disso, as cenas de aventuras são absolutamente espetaculares. As sequências transformam o filme em uma montanha russa genial, devido às técnicas do parkour, esporte moderno, e dos carros mega velozes que garantem diversas capotagens, causando mais realidade à cena. Com isso, as lutas entre o Bond de Daniel Craig e mais dois terroristas, por exemplo, na escadaria de um hotel funciona de forma bastante agitada em um lugar singelamente apertado, o que demonstra a dedicação na montagem que exibe de forma dinâmica tudo que está acontecendo, sem interrupções baratas de câmera tremida ou exageros técnicos.

Inclusive, Cassino Royale mostra o apego dos atores para com os seus personagens. Mad Mikkelsen exibe um vilão que não é inteiramente malvado, mas não deixa sua covardia de lado, além de ser o personagem que chegou mais perto de aniquilar de vez o espião. Eva Green, consequentemente, apresenta uma bondgirl que revoluciona todas as outras 21 que tiveram esse status. A personagem Versper Lynd, além de sua beleza e química sexual com o protagonista, apresenta a sua inteligência, resultando em mais beldade à uma personagem que consegue encantar o protagonista com a sua intensa erudição, ao invés de "volume".

Já Daniel Craig confere ao agente uma elegância inegável, mesmo sempre sujo de sangue, suor ou lama, o personagem têm tiradas no diálogo que são intensos e charmosos para aquele início de franquia. Assim, o seu cinismo carrega uma beleza sarcástica única e diferente dos demais Bond’s.

Entendendo todos os seus elementos preciosos que constroem uma boa cinematografia, Martin Campbell aposta alto em seu roteiro que entende os seus personagens. O protagonista, assim como sua amada e seu vilão, possui um desenvolvimento exemplar em uma franquia de 21 filmes, até então. Além de possuir uma construção de tensão em manifestar os longos e intensos minutos durante o jogo de pôquer, o que fica mais bem editado que as cenas de ação.

Fica o lamento por tamanha falta de senso para com as sequências de Cassino Royale. Craig, Green e Campbell demonstraram que um filme de espião não precisa ser explicado e extenso demais, basta uma boa história, com bons atores e um roteiro que respeite o público fã da franquia.

Avaliação:

Leonard Nimoy, eterno Spock, morre aos 83 anos

A magia que um personagem nos passa, quando sincera, é algo admirável. Principalmente quando o ator fica anos trabalhando com a mesma figura, cuidando com carinho e respeitando os fãs que tanto o amam também. E, assim foi Leonard Nimoy . O senhor Spock de Jornada nas Estrelas , que faleceu ontem (27/02) por causa de uma doença pulmonar, aos 83 anos. O ator, diretor, escritor, fotógrafo e músico deixou um legado imenso para nós. E isso é algo que ele sempre tratou com muita paixão: a arte. A arte de poder fazer mais arte. E com um primor de ser uma boa pessoa e querida por milhares. E por fim, a vida atrapalhou tal arte. Não o eternizou como o seu personagem. Mas apenas na vida, pois no coração e na memória de todos, o querido Nimoy vai permanecer perpétuo nessa jornada. Um adeus e um obrigado, senhor Leonard Nimoy, de Vulcano. Comece agora, sua nova vida longa e próspera, onde quer que esteja.

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Mad Max (1979) | O cinema australiano servindo de influência

Para uma década em que blockbusters precisavam ter muitos efeitos visuais e grandes atros do momento, como em Alien - O Oitavo Passagéiro , Star Wars , Star Trek etc, George Miller teve sorte e um roteiro preciso ao provar que pode se fazer filme com pouco dinheiro e com um elenco de loucos. Mad Max , de 1979, filme australiano com uma pegada exploitation, western e de filmes B, mas que conseguiu ser a estrada para muitos filmes de ação de Hollywood atualmente. Miller, dirigiu, escreveu e conseguiu com um orçamento de 400 mil filmar um dos mais rentáveis do planeta. O custo do filme foi curto e assim, tudo foi pensado no roteiro e nos diálogos que o filme ia exibir. Como os textos sobre o futuro, humanidade e seu fim, e o Max do título. O filme é rodado com o Mel Gibson sendo o centro. Seus diálogos curtos demonstram o homem da época, e com uma apologia ao homem do futuro. Uma pessoa deformada pelas perdas e com a vontade de ter aquilo que não pode ter, e que resulta no

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O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos (2014) | Peter Jackson cumpre o que prometeu

Não vamos negar que a trilogia O Hobbit possui grandes problemas. O que é uma pena, já que a trilogia anterior ( O Senhor dos Anéis ) não tem falha alguma. Contudo, o que tinha de errado em Uma Jornada Inesperada e Desolação de Smaug , o diretor Peter Jackson desfaz nessa última parte. O que é ótimo para os espectadores e crível para os adoradores da saga da terra-média de longa data. O filme apresenta problemas diversos, por exemplo, um clímax logo na primeira cena (se é que você me entende) e um personagem que não consegue momento algum ser engraçado. Falhas como essas prejudicam o filme como todo. O roteiro, por ser o mais curto dos três, precisava de mais tempo em tela, e dessa forma, cenas e personagens sem carisma são usados repetidas vezes e com uma insistência sem ter porquês. Mas, em contra partida, O Hobbit e a Batalha dos Cinco Exércitos consegue ser mais direto, objetivo e simples que seus antecessores, que são longos e cheios de casos como citei. E o real mo

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