Quarto Ato (arquivo)

Amor de Mãe é uma novela que não estaciona, isso está claro para quem consegue acompanhá-la diariamente. Seu ritmo de imediatismo parece se utilizar do caos urbano, das coincidências evocadas no estado fabular do ato de contar histórias de amor, por exemplo. De um capítulo pro outro, um beijo de fim de festa vira namoro, uma gravidez ganha barriga, personagens que parecem compor apenas a paisagem estrutural ganham traços dramáticos importantes para a novela, reforçando ainda mais que esta seja uma peça inteira sem “lado de fora”.   A teia continua  A cena mais bonita dessa semana é, certamente, o primeiro beijo de Danilo e Camila - depois de uma longa noite, ao fim de um viaduto cortado ao meio, a cidade correndo em volta e as montanhas cariocas sumidas por detrás das nuvens tímidas. O plano é de uma construção belíssima, ainda mais ao demorar em tela à voz de Moreno Veloso cantando "Deusa do Amor", mas a emoção ganha força mesmo pelo contexto.  Am...

A Associação Cearense de Críticos de Cinema anunciou, nesta quinta-feira, 03, uma lista composta por seus associados com 20 longas-metragens essenciais produzidos no Ceará e exibidos nesta década 2010-2019. O codiretor do Quarto Ato, Arthur Gadelha, é membro da Diretoria 2018/2020 da associação e também participou da votação que contou com cerca de 60 filmes cearenses.  Aceccine anuncia lista com 20 melhores filmes cearenses da última década Arthur Gadelha, codiretor do Quarto Ato, participou da votação Em divulgação para a imprensa, a associação afirma que "o resultado reflete a diversidade de propostas e experiências fílmicas que marcaram a produção cearense nos últimos anos. A lista contempla cineastas de várias gerações que colaboram para o fortalecimento da nossa identidade audiovisual, como o Coletivo Alumbramento , hoje extinto, e nomes como Rosemberg Cariry , Roberta Marques , Halder Gomes , Ticiana Augusto Lima , Sabina Colares , Alexandre Veras , Ivo Lopes Ar...

"A esperança dança na corda bamba de sombrinha E em cada passo dessa linha pode se machucar A esperança equilibrista sabe que o show de todo artista Tem que continuar" Parece ser isso que Pacarrete quer dizer quando grita enfurecida pelas ruas de Russas, no interior do Ceará, que “o artista nunca deve deixar os palcos”. Claro, o contexto da canção famosa na voz de Elis Regina é bem mais violento. Lançada pouco depois à revogação do AI-5, a canção reverberava os anos de chumbo, onde a cultura em seu estado de denúncia conseguiu atravessar o período de censura explícita que vivia os anos 1970. O artista não se calou apesar da repressão e ficou lá, pelos cantos ou nos palcos, cantando, filmando, dançando, ou simplesmente gritando contra o silêncio, exatamente como Pacarrete o faz para defender sua existência durante maior parte de sua história na tela. Pacarrete:  uma comédia sobre o cansaço de sonhar A história de uma paixão pelo balé que encantou Xangai, Gra...

Foi inevitável a comparação da cinebiografia musical  Rocketman com Bohemian Rhapsody , filme sobre a ascensão de Freedie Mercury que arrecadou quase U$1 bilhão em bilheteria mundial, ganhou dois importantes prêmios no Oscar 2019, mas que foi alvo de muitas críticas e polêmicas pela “gourmetização” do personagem. Na manhã de ontem, 16, Elton John caminhou orgulhoso pelo tapete vermelho do 72º Festival de Cannes com os principais astros do filme – dentre eles, Taron Egerton , que o interpreta na obra, Richard Madden , e o diretor Dexter Fletcher . Elton é Elton, e transformou a croisette francesa num grande espetáculo sobre sua vida além da tela. Cheio de energia e estilo, o artista posou orgulhoso para as câmeras e até parecia fazer parte da equipe, como integrantes da banda Queen o fizeram de seu filme, mas não. Elton estava lá para ser lisonjeado pelo mundo. O filme, descrito por Fletcher como mais musical que cinebiografia, conta a trajetória  do artista desde criança...

Bom, infelizmente não estamos curtindo um sol de fim de tarde numa praia francesa esperando começar o 72º Festival de Cannes - algum dia, quem sabe. Mas é daqui do Brasil mesmo que ficaremos atento à tudo que acontece nas telas de um dos maiores festivais de cinema do mundo. No Instagram e Facebook, e aqui com mais detalhes, você poderá acompanhar as primeiras reações aos filmes tão aguardados dessa edição, além de conhecer mais de perto cada um dos diretores. + Confira a cobertura da 70ª edição, Cannes 2017 Esse ano, teremos novos filmes de diretores como Kleber Mendonça Filho , Quentin Tarantino , Terrence Malick , Pedro Almodóvar , Xavier Dolan , Bong Joon-Ho , Dardennes , Ken Loach ... Teremos o primeiro filme de uma cineasta negra na história o festival,  Atlantique , de  Mati Diop , Fernanda Montenegro no novo filme de Karim Aïnouz ... É uma grande lista de novidades.  De 16 a 26 de maio, segue com a gente. 

Provavelmente pelo descontentamento que sinto pela nova franquia do universo Harry Potter, a fragilidade de Animais Fantásticos , fui tomado por uma vontade de reler os livros da saga original de J. K. Rowling - aproveitando, inclusive, para ler os que ainda não tinha lido embora estivessem há anos empoeirados na minha estante. A releitura acariciou minha incredulidade sobre os rumos cafonas adotados nos novo roteiros; eu precisava me recordar que ela realmente era uma grande escritora. E é fácil constatar essa percepção olhando para trás. Pelos motivos que escrevo abaixo, escolhi a sexta obra para dar início a essa jornada randômica. Crítica: Harry Potter e o Enigma do Príncipe (2005) O engenho de J. K. Rowling entre o amor e o terror Lançado em 1997 no Reino Unido e em 2000 no Brasil, a história de Harry Potter cumpria os elementos da Jornada do Herói, e cativava imediatamente pela literatura simples e sincera sobre o desafio de provar a existência de um novo universo. J. K. a...

Há um mistério bonito entre os olhares de Lucas Hedges e Julia Roberts , filho e mãe nessa história, que constrói por cima das mesmices um filme sobre o afeto como dispositivo de coragem. Como expõe o título, a história é exatamente sobre o retorno de Ben, sobre como o olhar de Holly é retribuído por alguém que já foi mais filho que um desconhecido, hoje um ex-viciado em drogas que decidiu encarar a velha vida. Talvez ele tenha se transformado, talvez seja o mesmo, e independente da resposta, talvez precise de apoio - mas de quem? Aos poucos vamos descobrindo porque essa história não é exclusivamente sobre Ben, filho de um passado que ainda existe nas bordas e que embora esteja lá, só a mãe parece realmente ver. O Retorno de Ben (2019) :  A resistência do afeto   CRÍTICA   A chegada de Ben, nos primeiros minutos, já diz muito sobre os limites dessa aproximação e deixa as pequenas dúvidas que guiam a história adiante. O contraste entre a emoção de Holly e apare...

Uma vez, em um debate sobre o papel da crítica, me perguntaram o que faltava para o cinema brasileiro alcançar outros cinemas, como, por exemplo, o argentino - foi o exemplo citado. Em 2016, passeava por um grupo de cinema do Facebook e havia uma polêmica nos comentários de uma postagem sobre um garoto cansado de “tanto Aquarius”. Sua tese buscava desdenhar do cinema brasileiro e do quanto ele ainda era precário. Incitado pelos participantes do grupo, descobriu que suas maiores referências nacionais eram Ingrid Guimarães , Leandro Hassum ... e Aquarius . Fico imaginando como esse caldeirão está imensuravelmente distante de definir o que nosso cinema tem a dizer.  A quem devemos tanto pela desconhecimento? No início da década de 60, na carreira dos movimentos mundiais, o Cinema Novo movimentou nossa identificação com o Brasil de maneira abrupta. Glauber Rocha  se tornou bandeira brasileira, enfrentou o regime militar com arte e motivou muitos outros a isso; não há uma ...

1972. Caetano Veloso voltava de seu amargo exílio e lançava “Transa”, álbum dos mais intensos e “objetivos” de sua carreira. 2018. Silva, chamado simplesmente desse jeito, retorna ao campo autoral e lança “Brasileiro”, álbum que vai em contramão direta a toda a sonoridade que o colocou no mundo da música sete anos atrás. Não parece muito claro o que esses eventos podem ter em comum, mas há em torno deles dois Brasis que sangraram apesar de toda revolta e apesar dos curativos.  Da Bahia ao Espírito Santo: a “Transa” de Silva A vontade de ser brasileiro Em Londres, Caetano lembra de um Brasil que era capaz de ir muito além do regime militar, da censura e do horror. Um Brasil que ainda é muito lindo por tudo que produziu, pelas pessoas, pelos sons únicos, por uma história pulsante em torno da música, da arte. “Transa” me parece uma colcha de retalhos do que é ser brasileiro, ou baiano, como nunca escondeu seu autor. You Dont Know Me ,  It’s a Long Way e Triste Bahia...

“Estou triste, tão triste, estou muito triste” um verso que só parece simples demais para a boca de Caetano. Há uma tristeza comum ao seu olhar que se escondeu durante o amadurecimento rebelde. A anarquia, o grito contra a ditadura, a Tropicália, ele esteve a frente de muito, até agressivo, debochado, afrontoso, mas sempre triste. Basta olhar, e sentir. Caetano feliz ainda é triste, talvez seja o estado favorito de toda poesia. A Tristeza de Caetano O olhar que ainda é feliz Isso não significa que se apresente sem emoção, carisma, sem sensação. Caetano canta com a alma, é o alguém que canta de tão longe, longe porque é de dentro. “ A voz de alguém nessa imensidão, que canta como que pra ninguém”. Parece que ninguém vê o olhar triste que tanto contrasta com o sorriso alegre que doou a Bethânia. Demorei pra sentir que “Estou Triste” é uma canção prazerosa. A gente sabe que a tristeza é um sentimento lindo, é como ser feliz pra dentro. Só tem você lá dentro e isso pode pare...

O multi-instrumentista Hermeto Pascoal tem uma fala muito bonita no documentário “Hermeto e o Quarteto” de Francis Vale (ainda a ser lançado), sobre uma viagem que fez aos Estados Unidos quando não entendia o inglês: "A música não tem idioma, a música é o sentir". Em outro momento, diz: "A música é como o vento, como as estrelas, como o céu, como as montanhas. Não é de ninguém. Principalmente o ar que a gente respira” O depoimento é sobre o cinquentenário do único álbum do Quarteto Novo, lançado em 1967 por um grupo instrumentalista que além de Hermeto, era formado por Theo de Barros, Heraldo do Monte e Airto Moreira. Sem uma só palavra, oito músicas acessam quase matematicamente (notas e arranjos) a imaginação do consumidor de um estilo musical que diz mais de si mesmo que as letradas.  É mais ou menos essa compreensão do termo “música” que explica o conceito surtado de “ARTPOP”, terceiro album de estúdio da cantora norte-americana Lady Gaga. Não que Hermeto ...

Stefan Ruzowitzky foi reconhecido quando levou seu Oscar pra casa, com o estrangeiro “Os Falsários”. Seu primeiro bom projeto hollywoodiano pretendia ser este, “A Fuga”. No entanto, o longa não passa de um amontoados de clichês e momentos rasos. Sem nenhuma pretensão de ser ótimo, existem falhas e absurdas quebras de ritmos.  Eric Bana parecia promissor em seu personagem – nos trailers e nos pôsteres. Mas, mesmo com poucos pontos positivos, não deixa de ser um personagem fraco e muito raso em suas ideias. O erro aqui pode nem ser do Eric, mas lhe faltou identidade. Olivia Wilde interpreta Liza, a criminosa inocente que vive nesse mundo por falta de oportunidade e por causa de seu irmão, Addison, interpretado por Eric Bana . Em outro núcleo, Charlie Hunnam é Jay, um filho problemático do casal June e Chet, interpretados por Sissy Spacek e Kris Kristofferson . Liza e Addison estão em fuga por causa de um dinheiro roubado e Jay por uma possível morte acidental. Os ...